Ο David Bowie ως Ziggy Stardust σε ένα νέο κόμικ

Μια δεκαετία κόντευε να συμπληρώσει ο David Bowie στις περιπέτειες του με διάφορα μουσικά σχήματα αλλά και ως σόλο καλλιτέχνης, όταν το 1972 κυκλοφόρησε το τέταρτο επίσημο προσωπικό του άλμπουμ, το περίφημο Ziggy Stardust που τον καθιέρωσε ως κορυφαίο εκπρόσωπο του γκλαμ ροκ και έστρωσε τον δρόμο για μια από τις πιο ιδιοφυείς και συναρπαστικές καριέρες στη σύγχρονη μουσική κουλτούρα.

Το νέο graphic novel που έχει τίτλο Bowie: Stardust, Rayguns & Moorage Daydreams και αποτελεί δημιουργία των Michael Allred (εικονογράφηση) και Steve Horton (κείμενο), επιχειρεί να απεικονίσει αφηγηματικά αυτή ακριβώς την μετεωρική πορεία από τα πρώτα χρόνια του έφηβου David Jones στα πέριξ της ροκ σκηνής του Λονδίνου ως τη μεγάλη του επιτυχία με το επώνυμο με το οποίο έμελλε να γίνει διάσημος στην αιωνιότητα. Ο Bowie φόρεσε τη μάσκα του εξωγήινου γκλαμ ροκ ημίθεου με τέτοια αυτοπεποίθηση ώστε υπερέβη κάθε κατηγοριοποίηση με τις σουρεαλιστικές, ψυχεδελικές, ανδρόγυνες, απόκοσμες διαστάσεις με τις οποίες επένδυσε τον εφήμερο όπως αποδείχτηκε αλλά πανίσχυρο σημειολογικά χαρακτήρα του Ziggy.

Η αφήγηση του κόμικ – στο οποίο περιλαμβάνονται και φανταστικοί διάλογοι ανάμεσα στον Bowie και το δημιούργημα του, τον «λεπρό Μεσσία από το διάστημα», Ziggy Stardust – φτάνει μέχρι την επόμενη περσόνα που θα οικειοποιείτο ο μέγας χαμαιλέοντας του ροκ: τον Thin White Duke του άλμπουμ “Station to Station” μερικά χρόνια μετά. Ο Bowie φόρεσε τη μάσκα του εξωγήινου γκλαμ ροκ ημίθεου με τέτοια αυτοπεποίθηση ώστε υπερέβη κάθε κατηγοριοποίηση με τις σουρεαλιστικές, ψυχεδελικές, ανδρόγυνες, απόκοσμες διαστάσεις με τις οποίες επένδυσε τον εφήμερο όπως αποδείχτηκε αλλά πανίσχυρο σημειολογικά χαρακτήρα του Ziggy. Συνεπώς, μοιάζει ταιριαστό το γεγονός ότι την εικονογράφηση του βιβλίου ανέλαβε ο Michael Allred, ο οποίος είχε φέρει ως πέρας το αντιστοίχως ψυχεδελικό και σουρεαλιστικό όραμα του Neil Gaiman στη μεγαλειώδη σειρά κόμικς του “Sandman” με φόντο την αιωνίως νυχτερινή και απόκοσμη Gotham City του Batman και του Joker.

Ο ίδιος ο Neil Gaiman γράφει στην εισαγωγή της νέας δημιουργίας του πρώην συνεργάτη του: «Οι διάφορες ενσαρκώσεις του David Bowie αποτελούν από μόνες τους επιστημονική φαντασία. Το μόνο που μου έλειπε πάντα ήταν ένα κόμικ για τον Bowie και έτσι καθόμουν πού και πού και σχεδίαζα μόνος μου εικόνες εμπνευσμένες από το έργο του». Τώρα πλέον υπάρχει και το κόμικ 160 σελίδων για τον Bowie και θα κυκλοφορήσει επίσημα από τις εκδόσεις Insight Comics στις 7 Ιανουαρίου 2020.

Ο Πολ Μακ Κάρτνεϊ χάρισε τραγούδι του στην PETA

Γνωστός ακτιβιστής για τα δικαιώματα των ζώων, ο Σερ Πολ Μακ Κάρτνεϊ δώρισε το τραγούδι στην PETA για την εκστρατεία της με στόχο τον τερματισμό των βάναυσων πειραμάτων σε ζώα στα εργαστήρια. «Ψάχνω για αλλαγές που θα συνεχίσουν τη δυναμική της απομάκρυνσης των ζώων από τα εργαστήρια» αναφέρει ο Μακ Κάρτνεϊ. «Τα πειράματα σε ζώα είναι ανήθικα – είναι μια κολοσσιαία αποτυχία και χάσιμο χρόνου και χρημάτων. Μπορούμε και πρέπει να κάνουμε το καλύτερο δυνατό».

Σύμφωνα με την PETA, «περίπου το 90% των πειραμάτων σε ζώα δεν οδηγούν σε θεραπείες για τον άνθρωπο και το 95% των νέων φαρμάκων που δοκιμάζονται ως ασφαλή και αποτελεσματικά σε ζώα αποτυγχάνουν στις κλινικές μελέτες στον άνθρωπο». Το βίντεο κινουμένων σχεδίων εμφανίζει τον Άγγλο τραγουδιστή, συνθέτη, στιχουργό, ιδρυτικό μέλος των Beatles να παίζει ακουστική κιθάρα, ενώ περιβάλλεται από ζώα που έχουν απελευθερωθεί από ένα εργαστήριο. Ο Πολ Μακ Κάρτνεϊ είναι ένα από τους πολλούς μουσικούς που έχουν δώσει τραγούδια στην PETA, μεταξύ άλλων ο Νικ Κέιβ, οι Black Keys, η Sia και η Κρίσι Χάιντ.

O «Joker» είναι ο μόνος που γελά με τα όσα γίνονται στην Ελλάδα!

Η λέξη «Joker» έχει γραφτεί και ακουστεί εκατομμύρια φορές αυτήν την εβδομάδα. Σίγουρα όμως η έφοδος της αστυνομίας σε δύο κινηματογράφους της Αθήνας, για να εντοπιστούν ανήλικοι θεατές-παραβάτες, εγείρει σημαντικά ερωτήματα για τρία διαφορετικά ζητήματα, τα οποία τις τελευταίες ημέρες έχουν λιγάκι μπερδευτεί.

Το πρώτο θέμα προς συζήτηση είναι αυτό της καταλληλότητας. Το αρμόδιο γνωμοδοτικό όργανο αποτελείται από υπαλλήλους του υπουργείου Πολιτισμού, δύο σκηνοθέτες, έναν κριτικό κινηματογράφου, έναν κοινωνιολόγο, έναν παιδοψυχολόγο και μέλη εκπαιδευτικών και γονεϊκών ενώσεων. Και το ερώτημα που γεννάται είναι γιατί στην Ελλάδα είχαμε την αυστηρότερη σήμανση σε ολόκληρο τον κόσμο; Γιατί τα αντίστοιχα όργανα σε Γαλλία (ακατάλληλο κάτω από 12 χρόνων) και Μ. Βρετανία (ακατάλληλο από 15 χρόνων) είχαν μια τόσο διαφορετική ετυμηγορία στο συγκεκριμένο ζήτημα από το δικό μας, που έβγαλε μια αυστηρότατη απόφαση για απόλυτη απαγόρευση εισόδου σε όποιον δεν έχει συμπληρώσει το 18ο έτος της ηλικίας του (ακόμη και με συνοδεία γονέα);Ήρθε, λοιπόν, η ώρα να δούμε σοβαρά ποιοι απαρτίζουν το γνωμοδοτικό όργανο, τι ηλικιακό εύρος υπάρχει σε αυτό, αν είναι επαγγελματικά ενεργά τα μέλη ή απλώς παροπλισμένα μέλη ενώσεων, για να έχουμε επιτέλους αξιολογήσεις καταλληλόλητας που συνάδουν με ένα μοντέρνο, προοδευτικό δυτικό πνεύμα και όχι με αγκυλώσεις του παρελθόντος.

Το δεύτερο ζήτημα που τίθεται είναι αυτό της εφαρμογής των αποφάσεων αυτών στα σινεμά. Ο νόμος 3905/2010 (άρ. 37) εκσυγχρόνισε το θεσμικό πλαίσιο, αλλά πώς μπορούν οι αιθουσάρχες να ελέγξουν ποιος μπαίνει στην αίθουσα; Αλήθεια, θα μπορούσαν να έχουν ζητήσει ταυτότητες από τους εκατοντάδες χιλιάδες θεατές που έχουν ήδη δει το «Joker»; Είναι λιγάκι δύσκολο αυτό…

Το τρίτο ζήτημα είναι όμως το κυριότερο. Δηλαδή τι γίνεται όταν έχεις μια καταγγελία ότι ανήλικοι παρακολουθούν παράνομα μια ακατάλληλη ταινία σε ένα ευνομούμενο κράτος; Διότι το να εφαρμοστεί ένας νόμος του 1937 (!), να διακοπεί η προβολή ενός έργου, να μπουν μέσα αστυνομικοί, να συλλάβουν τους μαθητές και να τους οδηγήσουν για ώρες στο τμήμα είναι απλώς απαράδεκτο. Την ίδια στιγμή, μάλιστα, που ο υπουργός Προστασίας του Πολίτη τουιτάρει ότι πρόκειται να… παρανομήσει αφού θα πάει να δει την ταινία με τον 15χρονο γιο του. Σε αυτήν την αλλόκοτη συνθήκη με τις καφκικές προεκτάσεις, όπου καθένας αποτινάσσει τις γραφειοκρατικές ευθύνες (από το υπουργείο Πολιτισμού μέχρι την αστυνομία), ο μόνος που μπορεί να χαμογελά είναι ο «Joker», ο ήρωας μιας ταινίας που αποκαλύπτει την παράνοια και το χάσμα μεταξύ της σκληρής πραγματικότητας και του καθωσπρεπισμού στις σύγχρονες κοινωνίες.

Playmobil αναπαριστούν την Ελληνική Επανάσταση

Η κήρυξη της Επανάστασης στην Πελοπόννησο, η ίδρυση της Φιλικής Εταιρείας, η καπετάνισσα Μπουμπουλίνα με το πλήρωμά της, ο Θεόδωρος Κολοκοτρώνης και ο Μάρκος Μπότσαρης, αποτελούν μερικά από τα γεγονότα και τις προσωπικότητες που κοσμούν την έκθεση «Το ’21 Αλλιώς: Η Ελληνική Επανάσταση με φιγούρες και διοράματα playmobil», στο Εθνικό Ιστορικό Μουσείο.

Πάνω από 20 μικρά και μεγάλα διοράματα

Περισσότερα από 20 μικρά και μεγάλα διοράματα (τρισδιάστατες απεικονίσεις σκήνων), κατασκευασμένα από φιγούρες και εξαρτήματα playmobil τα οποία απεικονίζουν σκηνές από την καθημερινή ζωή στην Ελλάδα των αρχών του 19ου αιώνα και γεγονότα της Επανάστασης του 1821, παρουσιάζονται στο μουσείο φιλοδοξώντας να προσελκύσουν μικρούς και μεγάλους και να αφηγηθούν την ιστορία μέσα από μία αλλιώτικη ματιά. Η έκθεση είναι μέρος της σειράς εκδηλώσεων «1821 απηχήσεις στο σήμερα», οι οποίες εντάσσονται στις δράσεις που οργανώνει το Μουσείο για τον εορτασμό των 200 χρόνων από την Ελληνική Επανάσταση του 1821.

To Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, σε συνεργασία με ομάδα συλλεκτών PLAYMOBIL καθώς και με τη στήριξη της PLAYMOBIL Hellas, επιδιώκουν να προσεγγίσουν με πρωτότυπο, εντυπωσιακό και ιστορικά τεκμηριωμένο τρόπο την συγκεκριμένη ιστορική περίοδο.

Στην εικαστικά ανανεωμένη ματιά που προβάλλονται τα γεγονότα του 1821 αναφέρθηκε η διευθύντρια του Εθνικού Ιστορικού Μουσείου, Ευθυμία Παπασπύρου. «Τα γεγονότα δεν αλλάζουν όμως ο χρόνος που περνάει αλλάζει τον τρόπο που τα βλέπουμε και τα προβάλλουμε. Προβάλλονται εικαστικά με ανανεωμένη ματιά πιο ευφάνταστα και αξιοποιώντας σύγχρονες μεθόδους που τα κάνουν πιο προσιτά και πιο ελκυστικά. Τέτοιο παράδειγμα είναι η έκθεση ‘‘ Το ’21 αλλιώς»’ που αξιοποίησε όλα αυτά τα σύγχρονα δεδομένα», επεσήμανε μεταξύ άλλων η κυρία Παπασπύρου.

«Πολύπλοκο και δύσκολο όνειρο» χαρακτήρισε την έκθεση η διευθύντρια Μάρκετινγκ της PLAYMOBIL HELLAS, Ειρήνη Ευφραιμίδη. Παράλληλα τόνισε ότι «ο σκοπός για τον οποίο κατασκευάστηκε αυτό το παιχνίδι θα έχει επιτευχθεί, αν η έκθεση αυτή βοηθήσει έστω και λίγο τους επισκέπτες της να συνδεθούν με την ιστορία τους να ρίξουν μία μικρή ματιά στο παρελθόν, να ενδιαφερθούν λίγο περισσότερο για αυτά που συνέβησαν πριν 200 χρόνια».

Το σχεδιασμό και την γενική εποπτεία της έκθεσης έχουν αναλάβει οι επιμελήτριες του Μουσείου, η ιστορικός τέχνης, Νατάσα Καστρίτη , η αρχαιολόγος Παναγιώτα Παναρίτη και η ιστορικός Ρεγγίνα Κατσιμάρδου. Για την κατασκευή διοραμάτων είναι υπεύθυνοι οι συλλέκτες και κατασκευαστές Γιώργος Αγγελίδης, Ντένης Βαγγόπουλος, ‘Αγγελος Γιακουμάτος, Βασιλική Φατή, ενώ την κατασκευή φιγούρων ιστορικών προσώπων έχει αναλάβει ο Στέλιος Μυλωνάς.

Όπως δήλωσε η κ. Καστρίτη, «είναι η πρώτη φορά που γίνεται μία προσπάθεια στην Ελλάδα να απεικονιστεί η Επανάσταση του 1821 από playmobils, διοράματα, και είναι η πρώτη φορά που μία τέτοια έκθεση διοραμάτων playmobil μπαίνει σε ένα τέτοιο μουσείο. Εντυπωσιαστήκαμε όταν ανακαλύψαμε τις δυνατότητες που προσφέρει το playmobil στις τρισδιάστατες αναπαραστάσεις».

Δραστηριότητες και παιχνίδια

Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να περιηγηθούν στην έκθεση με οδηγό το ειδικό έντυπο δραστηριοτήτων που θα παραλαμβάνουν στην είσοδο, ώστε να μπορέσουν να αναζητήσουν συγκεκριμένους ήρωες, να κατευθύνουν διαδραστικά μια πυρπόληση τουρκικού δικρότου και να παίξουν ψυχαγωγικά επιτραπέζια παιχνίδια.

Η έκθεση θα διαρκέσει έως και τον Μάιο του 2020, η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη, ενώ οι ώρες και μέρες λειτουργίας είναι από Τρίτη έως Κυριακή από τις 9:00 πμ μέχρι τις 2 μμ.

Tom Hardy: Next Generation Brando

Γεννήθηκε στις 15 Σεπτεμβρίου του 1977 και μεγάλωσε στο East Sheen του Λονδίνου. Ως μαθητής δεν είχε ιδιαίτερα καλές επιδόσεις, ενώ είχε αποβληθεί από σχολείο επειδή τον έπιασαν να κλέβει. Μετά από δύο προσπάθειες κατάφερε να γίνει δεκτός στο Drama Centre του Λονδίνου, από όπου είχαν αποφοιτήσει ο Michael Fassbender και ο Colin Firth, και να ξεκινήσει να κυνηγάει το όνειρο του να γίνει ηθοποιός. Μετά τη νίκη του σ’ ένα διαγωνισμό modeling, στην εκπομπή «The Big Breakfast», υπέγραψε συμβόλαιο με το πρακτορείο μοντέλων Models One και έτσι για ένα σύντομο χρονικό διάστημα έκανε το μοντέλο.

Όσο ήταν ακόμη μαθητής πήρε τον πρώτο του ρόλο ως John Janovec στη σειρά «Band of Brothers» του HBO, ενώ η πρώτη του εμφάνιση στον κινηματογράφο έγινε με την ταινία «Black Hawk Down».  Ωστόσο δεν ήταν όλα καλά από το ξεκίνημα τους καθώς ο Hardy είχε πρόβλημα με το αλκοόλ και τα ναρκωτικά, με αποτέλεσμα να καταλήξει στην αποτοξίνωση το 2003. Ο Hardy όμως επέστρεψε δυνατότερος και από τότε δεν έχει σταματήσει να πηγαίνει από το καλό στο καλύτερο. Την ίδια χρονιά που δοκιμάστηκε και κατάφερε να «καθαρίσει» ο Hardy κέρδισε το βραβείο του «Πιο υποσχόμενου νέου ηθοποιού» στο London Evening Standard και στα βραβεία Olivier το 2004 αφού έπαιξε στις θεατρικές παραστάσεις «In Arabia We’d All Be Kings» και «Blood». 

Ως ηθοποιός είναι γνωστός για τις μεταμορφώσεις του από ταινία σε ταινία και ανάλογα το ρόλο.  Για παράδειγμα, το 2007 έχασε περίπου 30 κιλά για να απεικονίσει έναν αλκοολικό, εθισμένο στα ναρκωτικά άστεγο στη ταινία «Stuart: A Life Backwards», ρολό για τον οποίο κέρδισε την πρώτη υποψηφιότητά του στα βραβεία BAFTA. Στη συνέχεια, έβαλε 42 κιλά και γυμνάστηκε ώστε να γίνει «μπρατσαράς» για την ταινία «Bronson», έναν περιβόητο κρατούμενο, ενώ ξύρισε το κεφάλι του και άφησε μουστάκι. Με το ρόλο αυτό κέρδισε το βραβείο για τον «Καλύτερο Ηθοποιό» στα βραβεία British Independent Film. Από εκεί και πέρα η ιστορία γράφει μόνο επιτυχίες: Κέρδισε το βραβείο ως το «Ανερχόμενο Αστέρι» στα βραβεία BAFTA για το ρόλο του Eames στη ταινία του Christopher Nolan «Inception», που έσπασε ταμεία στις Ηνωμένες Πολιτείες. Πρωταγωνίστησε μαζί με τον Michael Fassbender στη ταινία «Tinker Tailor Soldier Spy» το 2011. Αυτή ήταν και η πρώτη φορά που ο Hardy είχε την ευκαιρία να παίξει δίπλα στον Gary Oldman, τον οποίο, όπως είχε αναφέρει ο ίδιος, θαύμαζε πολύ. Πρωταγωνίστησε δίπλα στο Joel Edgerton στο συγκλονιστικό «Warrior», και μετά ήρθαν τα Blockbuster αφού έπαιξε τον Bane στη ταινία του Christopher Nolan «Ο Σκοτεινός Ιππότης: Η Επιστροφή». Πέρσι όμως θα μπορούσαμε να πούμε ότι ήταν η χρονιά του αφού πρωταγωνίστησε στην ταινία «Mad Max: Ο Δρόμος της Οργής». Η ταινία ήταν υποψήφια για 10 Όσκαρ, από τα οποία κέρδισε τα 6. Ο Hardy θα επαναλάβει το ρόλο του σε 3 επιπλέον ταινίες. Ένα sequel του Mad Max μάλιστα, το «Mad Max: The Wasteland», έχει προγραμματιστεί για το 2017. Το αποκορύφωμα της χρονιάς όμως ήταν όταν ο Hardy κέρδισε υποψηφιότητα για τα Όσκαρ για το ρόλο του στη ταινία «Η Επιστροφή» ως John Fitzgerald, υποδυόμενος τον άνθρωπο που παράτησε τον Hugh Glass (τον χαρακτήρα του Leonardo DiCaprio) να πεθάνει στην άγρια φύση μισοφαγωμένο από μια αρκούδα.

Σε ότι αφορά την προσωπική του ζωή, ο Hardy αποφεύγει τα φώτα της δημοσιότητας. Το 2009 γνώρισε τη γυναίκα του, Charlotte Riley, η οποία έπαιξε την Cathy μαζί στο στην ταινία «Wuthering Heights». Το ζευγάρι παντρεύτηκε το 2014 και απέκτησε παιδί το 2015. Ο Tom ήταν παντρεμένος προηγουμένως με την Sarah Ward από το 1999 έως το 2004, ενώ έχει και ένα γιο με την προηγούμενη κοπέλα του, Rachael Speed. Αγαπάει παθολογικά τα σκυλιά κι επί του παρόντος έχει δύο, ενώ έχει και ένα τατουάζ Pitbull στην πλάτη του.